Гиперреалистические картины. Lisa Ericson

Мне нравится твердая поверхность панелей, и, чтобы создать свои гиперреалистические картины, я использую несколько тонких слоев краски

"Все мои картины выполнены акриловыми красками на деревянных панелях. Мне нравится твердая поверхность панелей, и, чтобы создать свои гиперреалистические картины, я использую несколько тонких слоев краски. Также я использую сочетание марок акриловых красок "Golden" и "Liquitex" и очень маленькие кисти! Я сильно нажимаю на кисти, и поэтому они не долго сохраняют необходимую жёсткость. Я могу тратить где-то от двух недель до месяца на одну картину, в зависимости от размера и деталей.

Иллюстрации акрилом. Robin Moline

Робин выросла в Северной Миннесоте и окончила Колледж иллюстрации и дизайна в Миннеаполисе. Работала внештатным художником, с начала 1980-х и до середины 90-х годов, преподавала иллюстрацию в своей альма-матер. Немного позже, в конце 90-х, она и ее муж, известный иллюстратор Леланд Кладерман, перенесли свои студии и всех домашних животных в красивую долину реки Санта-Крус. Во время прогулок вдоль реки, в природе и в садах, Робин находит неисчерпаемый источник вдохновения.

Французский художник. Фигуративные картины и ню. Tessa Zerbib

Тесса Зербиб (Tessa Zerbib) - французский художник. Родилась в 1967 году, в Париже, Франция. Изучала графический дизайн в Париже-Франции колледже Пеннингена, окончила его со степенью бакалавра искусств в графическом дизайне. Начала рисовать в возрасте 35 лет, решив завершить карьеру графического дизайнера.

Насмешливые и жуткие картины. Istvan Nyari

Иштван Нуари (Istvan Nyari) талантливый венгерский художник, родился в Будапеште, где до сих пор проводит большую часть времени, другую часть жизни он проводит в Лондоне. Иштван работает акрилом на холсте и иногда использует аэрографию для того, чтобы углубить цвета, сделать их еще более насыщенными.

Нидерландский художник-самоучка. Jantina Peperkamp

Джантина Пеперкамп (Jantina Peperkamp) – нидерландский художник-самоучка, полагающая, что финальный точку в её работе ставит не она сама, а некое энергетическое поле, создающееся в процессе работы между ней и её персонажами. Джантина рассматривает себя не столько в качестве художника, сколько в качестве стороннего наблюдателя, узнающего себя в других людях и, который, принимаясь за картину, создаёт, в итоге, очередной автопортрет.

Акриловые картины. Barbara Conley

Картины американской художницы Барбары Конли (Barbara Conley) являются узнаваемым, как будто на них стоит её огромная личная подпись. Темы её картин тщательно подобраны, а нюансы цветопередачи прописаны до мельчайших подробностей.

Художник из Гонконга. Lau Sze man

Лю Цзе Мэн (Lau Sze man) - китайский художник. Родился, вырос и до сих пор живет в Гонконге. Последние несколько лет работает как художник-иллюстратор."Я люблю изобразительное искусство во всех его проявлениях. В качестве основной среды я использую холст и акрил".

Сиюминутные моменты. Mariana Sola

В повседневной жизни меня окружает очень много интересного. Малую часть этого разнообразия я пытаюсь показать в моих работах, каждая новая работа для меня, как открытие нового канала чувств и эмоций. Я стараюсь найти себя в процессе работы. Те чувства, которые возникают во время занятий живописью напоминают что-нибудь простое, как будто ты играешь с детьми или готовишь пищу.

Негритянки и природа. Francois Cauvin

"Мое искусство уходит корнями в африканское наследие гаитянской культуры. Две основные темы, которые доминируют в моём творчестве на протяжении всей карьеры, негритянки и природа. Я стараюсь сделать так, чтобы их наряды и нательные рисунки полностью соответствовали сложившимся требованиям к гаитянской религиозной символике, связывающей два вопроса - искусство и религию.

Фигуративные произведения. Subrata Das

Субрата Дас (Subrata Das) - индийский художник. Родился в 1975 году, в Калькутте. Закончил курс в искусстве под руководством художников из колледжа изобразительных искусств Shuvaprasanna, Калькутта. Его фигуративные произведения изображают сцены человеческих отношений, индийской мифологии, Радхи и Кришну на фоне цветочных узоров.

Акриловые картины. Henri Lamy

Талантливый французский художник Анри Лами (Henri Lamy) родился 10 декабря 1985 года. Изучал искусство рисования в технике масляной живописи, но недавно был "очарован" спонтанностью и непосредственностью акрила, который, по мнению художника, усиливает его картины выразительными и резкими цветами.

Итальянский художник-самоучка. Elizabeth Stride

Элизабет Страйд (Elizabeth Stride) - итальянский художник-самоучка. Родилась в Венеции, Италия, 10 февраля 1971 года. Работает с акриловыми красками и использует кисти и мастихины различных размеров. При выборе идей для своих картин она не делает никаких предпочтений, пишет ню, натюрморты, портреты, пейзажи и многое другое. В настоящее время Элизабет Страйд живёт и работает в городе Кастельфранко Венето, провинция Тревизо, область Венеции.

Сербский художник. Alexandra Djokic 16+

Александра Докич (Alexandra Djokic) - сербский художник и фотограф-самоучка и профессиональный композитор, чья музыка охватывает спектр музыкальных жанров от фортепианной музыки до камерных и оркестровых аранжировок для музыкального театра, кино и электронной музыки.

Городской пейзаж акрилом, еще одно измерение реальности

Техника акриловой живописи имеет свои особенности, которые помогают художнику выразить свое личное представление к подаче образов на любой поверхности, будь то холст, бумага, картон или стекло.

Мир человечности и духовности. Johannus Boots

Всё это время его личный стиль развивался. Он создает в своем творчестве Мир, который является балансом человечности и духовности

Йоханнус Бутс (Johannus Boots) - канадский художник. Живет недалеко от города Халибёртон, Онтарио, в естественной красоте окружающей природы которого он черпает вдохновение для своих картин. В его искусстве отражается его жизненный опыт.

Мир человечности и духовности. Johannus Boots

Всё это время его личный стиль развивался. Он создает в своем творчестве Мир, который является балансом человечности и духовности

Йоханнус Бутс (Johannus Boots) - канадский художник. Живет недалеко от города Халибёртон, Онтарио, в естественной красоте окружающей природы которого он черпает вдохновение для своих картин. В его искусстве отражается его жизненный опыт.

Яркий и красочный стиль. Lucinda Waits

Ее стиль - яркий и красочный, с острым вниманием к деталям

Люсинда Вайтс (Lucinda Waits) - современный британский художник. Изучала искусство и дизайн в колледже Питер Саймондс, Винчестер, затем переехала в Южный Лондон, чтобы изучать историю искусств и танца в университете Сурре.

Польский художник. Anna Malikowska

Анна Маликовска (Anna Malikowska) - польский художник. Родилась в 1985 году в Варшаве. Окончила архитектурно-градостроительный факультет Варшавского технологического университета. С 2010 года является членом Ассоциации польских архитекторов SARP и "Plener" - кружок искусства и архитектуры.Живописью и рисунком очень увлекается с раннего детства. Ее страстью также являются сценография и дизайн интерьера.

Позитивная вселенная. Malin Ostlund

Ее живопись смешивает яркие цвета с чувственными формами и рисует позитивную вселенную, наполненную радостью и гармонией

Желание шведского художника Малин Эстлунд (Malin Ostlund) творить абсолютно. Обучившись рисованию, но поддавшись своей страсти к садоводству, растениям и цветам, она заинтересовалась сначала ландшафтным дизайном. Однако, через несколько лет после этого, Малин решает полностью посвятить себя искусству, сейчас художник черпает свою энергию из окружающей её природы.

Греческий художник. Christina Bilbili

Кристина Билбили (Christina Bilbili) - греческий художник. Родилась в Кавале, Греция, в 1981 году, но сегодня живёт и работает в городе Н. Перамос, расположенном на берегу моря, где она выросла с простыми идеалами в детстве и яркими воспоминаниями о нём. С 5 лет под присмотром родителей ей разрешалось часами рисовать либо карандашом, либо темперой.