Что такое Дада? Характеристики и эстетика
Первое крупное движение против искусства, Дада, было восстанием против культуры и ценностей, которые, как считалось, вызвали и поддержали кровавую бойню Первой мировой войны (1914-18).
Она быстро превратилась в анархический тип высоко авангардного искусства, целью которого было подорвать систему ценностей правящего истеблишмента, позволившего развязать войну, включая истеблишмент искусств, который они считали неразрывно связанным с дискредитированным социально-политическим статус-кво. Одновременно в 1916 году в Европе и Америке ее лидеры, как правило, были очень молоды, им было чуть за двадцать, и большинство из них "отказались", избегая призыва в армию в таких нейтральных городах, как Нью-Йорк, Цюрих и Барселона.Примеры
По иронии судьбы, несмотря на свою нигилистическую миссию, Dada привело к появлению и усовершенствованию нескольких важных инноваций в изобразительном искусстве, включая коллаж и фотомонтаж, и оказало влияние на несколько более поздних течений современного искусства, таких как сюрреализм и поп-арт, а также на стили современного искусства, такие как "Nouveau Realisme", Нео-Дада, Флюксус и несколько форм искусства середины 20 века, таких как инсталляция и перформанс.
L. H. O. O. Q. 1919 г. Марсель Дюшан
Кто основал Dada?
Хотя идеи дадаизма уже появлялись по обе стороны Атлантики, настоящее название Dada было придумано в Цюрихе в 1916 году. По словам поэта Ричарда Уэльсенбека (1892-1927), это слово было выбрано наугад им самим и художником-музыкантом Хьюго Боллом (1886-1927) из немецко-французского словаря. По сути (и, вероятно, намеренно) бессмысленное слово, Dada означает "Да-да" по-русски, а Там-Там по-немецки (универсальный детский лепет); в то время как по-французски это означает "лошадка-любитель". Вместе с Жаном Арпом (1887-1966) и румынским поэтом и демоническим активистом Тристаном Тзарой (1896-1963) пара также основала кабаре Вольтер в Цюрихе, ранний центр мультикультурных мероприятий Dada и протестных шоу. Среди других сторонников цюрихского Дада были румынский скульптор Марсель Янко (1895-1984) и немецкий художник и режиссер Ханс Рихтер (1888-1976).
Фонтан. 1917 г. Марсель Дюшан
История движения Дада
Вступление
Дада возник в разгар варварской войны, по пятам за первым революционным художественным движением 20-го века - кубизмом Пикассо и Брака. Как нигилизм, порожденный войной, так и революционный дух, высвобожденный кубистическим искусством, были ключевыми факторами роста и привлекательности движения. На самом деле, первая спорная работа, "Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2" (1912), была кубистско-футуристической работой, изображающей спуск механистической обнаженной натуры, похожей на серию фотоснимков.
Она шокировала посетителей Оружейной выставки 1913 года в Нью-Йорке - официально Международной выставки современного искусства и первой крупной выставки современных тенденций, выходящей из Парижа, - но быстро была продана вместе со всеми четырьмя его картинами на выставке. Однако первой крупной дадаистской работой Дюшана (или протестом) было представление его "готовой" работы (писсуара с автографом) под названием "Фонтан" на выставку Общества независимых художников в Париже в 1917 году. Комитет по выставке заявил, что "Фонтан" не был искусством, и отклонил его с выставки, вызвав шум среди дадаистов, и вынудил Дюшана уйти из совета независимых художников. (Примечание: В 2004 году 500 известных художников и историков назвали "Фонтан" "самым влиятельным произведением искусства 20-го века".)
Философия Дада стили и методы
Философия дадаизма была намеренно негативной. Это было анти-истеблишмент, антиискусство, даже антисоциально в том смысле, что оно выступало против буржуазного общества, которое спонсировало государственное насилие, примером которого является Первая мировая война. Однако в своем стремлении представить свои нигилистические идеи по-новому, не запятнанные буржуазной традицией изобразительного искусства, Дада фактически изобрел ряд экспериментальных форм и методов искусства, которые несколькими способами способствовали развитию этой традиции. Это ни в коем случае не было очевидно в то время, когда активисты Дада начали устраивать серию выступлений в кабаре, собраний, призванных спровоцировать споры и даже беспорядки в поддержку их подрывной программы.
Идея важнее самого произведения искусства
Многие дадаистские события имели много общего с "Событиями" и "Исполнительским искусством" 1960-х годов и иллюстрировали основной девиз современного концептуального искусства о том, что "идея", стоящая за произведением искусства, важнее самой физической работы. Отсюда и описание Дада как скорее "отношения", чем движения.
Ранние известные работы дадаистов включали портрет Сезанна, Ренуара и Рембрандта с чучелом обезьяны Пикабиа (1920) и картину Дюшана " Портрет Моны Лизы Леонардо с бородой и усами "(1919), название которой происходит от фонетической версии французской фразы "Elle a chaud au cul" - у нее горячая задница. Среди других скандальных произведений были "Бог" Шамберга (1917) и "Дар" Ман Рэя (1921).
Искусство может быть сделано из чего угодно
"готовые работы" ("произведения искусства", сделанные из "найденных" предметов: то есть все, что попадется под руку!) иллюстрировали дадаистскую идею о том, что искусство может быть сделано из чего угодно, каким бы обычным оно ни было. Дюшан выпустил свой первый "готовый" в 1914 году, когда выставил стойку для бутылок, в то время как его самой известной работой был подписанный писсуар (под названием "Фонтан"), который он представил на крупную парижскую выставку в 1917 году. Эта дадистская техника извлечения объектов из их обычного контекста и представления их как искусства широко использовалась более поздними ассамбляжными и поп- художниками.
Другой дадаистской техникой был фотомонтаж, особенно используемый берлинскими дадаистами, такими как Рауль Хаусманн, в котором использовались иллюстрации и рекламные объявления, вырезанные из популярных журналов. Развивая кубистическую идею коллажа, художники Dada использовали эти вырезки для создания загадочных или поразительно несочетаемых сочетаний изображений и букв. Лучшим художником-коллажистом Dada был Курт Швиттерс из Ганновера, чьи работы были сделаны из городского мусора, такого как мусор, автобусные билеты, обертки от конфет и другие обрывки.
